Ayer desempolvé mis discos brasileños. Por un rato los dejé. Fue rico reencontrarme con grandes músicos. Hoy sábado amanezco con esto. Tres de mis favoritos, juntos cantando Nuvem Negra (¡!).
Este video viene en el DVD “Meus Caros Amigos” de Chico Buarque. Se los recomiendo.
Hace dos días me preguntaron si me gustaba la “Trova” (hubo un silencio breve). Vamos, el género tiene muchas vertientes: la del Víctor Jara, la cubana con Amaury Pérez, la otra cubana con Milanés y Rodríguez (seh, hay diferencias), la yucateca que me trae maravillosos recuerdos con Acereto (¡nivel!) y Pastor Cervera, y así nos podemos seguir. En general no me considero la audiencia meta, pero creo que una de las vertientes a la que me siento más atraído es a la “trova urbana” (¿se vale esta clasificación?), es decir, esa en la que los autores sí se clavan en la textura pero no se nos van. Por lo general tienen buenos arreglos y más que sufrir con la onda tecnología, la utilizan a su antojo. Aquí un ejemplo. El Drexler tiene sus momentos. ¿Qué no?
P.D. Van tres días seguidos de lluvia, ¿alguien sabe qué tan cierto es el rumor que Portishead se une a la cadena de reencuentros?
Ese sonido folk que no se azota. Una secuencia atrás que le da toda la forma al tema. Dos escuchadas y la empiezas a cantar. Si te clavas, hasta las palmadas haces.
Y bueno, ¿qué onda?: Un disco grabado en agosto de 2005 en el que Seu Jorge y Ana Carolina Souza, artistas de la “nueva” avanzada brasileña, logran dar frescura a la música popular de su país. Antes de este disco ambos artistas tuvieron historias parecidas: sus discos debut fueron bien recibidos por la crítica y colocaron éxitos rápidamente. Ana Carolina con su disco homónimo colocó Beatriz, tema original de Chico Buarque. Seu Jorge, por su parte, con su disco Samba Esporte Fino colocó el tema Carolina.
Este disco en vivo, que ganó en 2006 el premio Multishow como la mejor producción del año, es un viaje a través de diferentes estilos de música brasileña que van desde las citas de Tropicalia, pasando por tradicionales bossanovas, sambas, covers con excelentes arreglos, baladas desgarradoras, discursos sociales, hasta combinaciones de secuencias. En resumen, un disco completo que no solamente presenta un homenaje sino que además expresa un reacomodo en el discurso musical. Un poco más >
Clávate: “Tanta Saudade”, una versión del conocido tema de Djavan con un sabroso bajo ejecutado por Ana Carolina.
Y bueno, ¿qué onda?: Originario de Mali. En 1994 grabó el tan sonado disco “Talking Timbuktu” junto a Ry Cooder (Buena Vista Social Club). Este 2006 poco después de terminar su disco “Savane”, muere. Muchos han hecho fusiones con el blues, pero esta es una de las mejores. Una rica combinación de blues con música africana. La escala de blues a todo lo que da, atmósferas largas con intervenciones esporádicas de un coro.
Clávate: “Penda Yoro”, una secuencia de blues tradicional, una armónica que complementa y el pregón tradicional africano.
Y bueno, ¿qué onda?: Pareja metalera originaria del Distrito Federal, México, quienes, al decepcionarse del circuito de rock, deciden viajar a Europa para probar suerte. Inciaron tocando en bares y ahora llenan cada concierto que arman. Su esquema es el tradicional dueto de guitarras con toques de flamenco. Sin embargo, los caracteriza ese “toquecito” metalero en todas sus escalas. Una combinación interesante. Actualmente residen en Dublin, Irlanda.
Clávate: “One (Take 5)”*. Una excelente versión del cover de Metallica con la adición final del tradicional tema de Dave Brubeck.
También opinan: “Su habilidad en la guitarra es virtuosa, entablan una conversación lirica en la que cada nota es una metáfora”. Rolling Stone México, Nov. 2004.
Bueno, ¿y qué onda?: 15 años en el medio y 5 discos. Marisa Monte también participa en el famoso proyecto “Tribalistas” junto con Arnaldo Antunes y Carlinhos Brown. Este año saca un disco doble con excelente producción. Destaca la madurez del sonido con composiciones de primer nivel. Para dejarle “sazón” al disco participaron también Eumir Deodato, Joao Donato, Philip Glass y David Byrne (¿alguien más?).
Clávate: “Infinito Particular”, tema que da nombre al disco. Exquisita armonía sin complicaciones. La letra es excelente.
También opinan: “Para ‘Infinito Particular’, la cantante descubre su lado pop y se encuentra con una serie de sonidos que había hecho a lo largo de su carrera y que abandonó por muchos años.” Estereofonica.com
Género: Bossanova. Año: 1974. Y bueno, ¿qué onda?: Una de los temas más conocidos de la música brasileña en un video realizado para el programa de televisión “Brazilian Bandeirantes”. Clávate: Tanto Elis como Tom se la pasan disfrutando. De verdad lo transmiten.
*Agradezco a Juan (DJ K3) por pasarme la liga del video.
Género: Bossanova / Jazz Año: 2001. Y bueno, ¿qué onda?: El nombre no es muy conocido en las tiendas de discos, sin embargo Rosa Passos está en el juego desde 1979. Originaria de San Salvador, su aportación es tocar bossanovas con arreglos explícitos de jazz. Tan explícitos que Ron Carter la llama para hacer un disco juntos. “Me and My Heart” reúne lo mejor de su discografía hasta el 2001. Clávate: La 11, “Surpresas”, en la que combina acordes sencillos con su deliciosa voz nasal, y la 14 “Aguas de março”, un exquisito arreglo de jazz que supera por mucho a otras versiones que han salido del tema.
Soy bajista. Realicé selección de música para spots y programas de radio en 1996. A partir del año 2004 escribo recomendaciones discográficas de diversos géneros para publicaciones impresas y electrónicas.
