Está de vuelta. “When Under Ether” será su primer sencillo. Si se clavan, la estructura de la rola recuerda mucho al estilo del disco “Is This Desire?”. El nuevo disco sale en septiembre. Como dicen, “falta menos”.
Y bueno, ¿qué onda?: Electrelane es una banda inglesa formada por cuatro mujeres con una propuesta interesante que mezcla sonidos del pasado con sonidos actuales.
La banda ha sido telonera de The Arcade Fire y en abril lanzó “No Shouts, No Calls”, su cuarto disco. Como si se quisiera resumir la propuesta musical, la producción presenta un sonido sencillo y sin complicaciones, característica que al mismo tiempo lo hace sumamente armónico y agradable. | Un poco más >
Clávate: “Saturday”, uno de los arreglos más completos del disco.
Uno de los mejores unplugged, por mucho. Layne Staley era el precursor del azote por excelencia (”If I can’t be my own, I’d feel better dead”). El solo de este tema fue muy citado en el grunge. Pearl Jam tiene una versión de Jeremy en la que, a la mitad del tema, se escucha una referencia al solo de Nutshell (Es fecha que no la hallo). Aférrense a la esquina de la mesa.
P.D. No le hagan caso al inicio del video. De lo que hay en el YouTube, es lo mejor que conseguí en calidad de audio.
Y bueno, ¿qué onda?: Laura Veirs es una compositora norteamericana quien después de dos reconocidos discos (Carbon Glaciar y Year of Meteors) presentó en marzo de 2007 Saltbreakers, un disco que tiene la peculiaridad de llamarse como la banda que acompaña a la artista, sin dejar a un lado el hecho que los Saltbreakers en los dos discos anteriores se llamaban Tortured Souls.
La producción arranca Pink Light, un tema que invita poco a poco a darle una oportunidad. Es reservado al inicio con la voz en primer plano. Las líneas de bajo intervienen para anunciar la estructura completa, que guarda un interesante puente con arreglos de pandero y coros en segundo plano. | Un poco más >
Clávate: “Phantom Mountain”, tema que sobresale por su arreglos de guitarra combinados con intervenciones de violín.
Y bueno, ¿qué onda?: Volta, el sexto disco de Björk, ha salido a la luz y con el poco tiempo transcurrido desde su lanzamiento ha generado opiniones encontradas. Esto no es novedad ya que la artista ha sido controversial desde 1993 cuando lanzó su disco Debut, que se particularizaba por sus delicados arreglos incrustados entre poderosos beats.
La mayor parte de este trabajo es producido por Björk, exceptuando los temas Earth Intruders, Innocence y Hope, co-producidos con Timbaland (Jay-Z, Justin Timberlake) y Mark Bell (LFO, Depeche Mode). El material una vez más presenta a una artista arriesgada con un estilo único que puede deleitar o entorpecer al oído más crítico. Un poco más >
Clávate: “Earth Intruders”, tema que abre el disco con una compleja secuencia.
Y bueno, ¿qué onda?: Una recomendación me llevó a este disco y tengo que aceptar que llegué a él con cierto escepticismo. Los discos anteriores de Blonde Redhead tuvieron una tendencia que apuntaba al punk y en su penúltimo trabajo, Misery Is a Butterfly, le dieron un giro interesante a la propuesta pero sin definir una dirección.
En esta nueva producción, el trío originario de Nueva York permanece con la famosa disquera 4AD, reconocida por manejar grupos como Pixies, Cocteau Twins y Dead Can Dance. Además, esta vez la banda decide producir el disco sin apoyo de un tercero. Un poco más >
Clávate: “Dr. Strangeluv”, tema que inicia con arpegio agradable que explota a la mitad con un magnífico y pegajoso estribillo.
Soy bajista. Realicé selección de música para spots y programas de radio en 1996. A partir del año 2004 escribo recomendaciones discográficas de diversos géneros para publicaciones impresas y electrónicas.
